摘要：
为什么说艺术欣赏的过程也是一种再创作的过程?（我是搞美术的,所以,我举例和找材料也只能围绕美术,抱歉）欣赏是一种富有丰富想象的精神活动,是人类高级的、复杂的、特殊的精神实践活动.艺...
为什么说艺术欣赏的过程也是一种再创作的过程?
（我是搞美术的,所以,我举例和找材料也只能围绕美术,抱歉）
欣赏是一种富有丰富想象的精神活动,是人类高级的、复杂的、特殊的精神实践活动.
艺术作品是人类按照美的规律创造世界,同时,也按照美的规律创造自身的实践结果,它是人类能动的、创造性与实践力生产出来的精神产品,它具有审美价值,它用自己特有的语言与人们交流——色彩、旋律、块面等,表达不尽的言语……
想象是在已有的知识经验的基础上,经过联想,创造形成新的形象的心理过程.艺术欣赏是借助形象思维活动,而形象思维最易激发联想.在欣赏中,面对一幅幅精美的作品、一首首美妙的歌曲,进行一些能引起联想的思索,发挥欣赏者想象的创造活动,开动脑筋,想象出194思维无法想出的事物,往往新颖无比,充满耀眼、光茫和微醉.
审美感觉过后,便是审美理知阶段.优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都隐含着丰富的感情,或思想或意念,或某种意味着精神性的内涵,即意蕴美.作为审美感觉,毕竟只是及于对象表层的心理活动,如何很好地抓住这个心理活动的感受,使之上升为理性的欣赏层次,关键是作为审美主体的欣赏者必须付之以相应的精神创造动力.面对罗丹的大理石雕象《沉思》,它透露出少女的呼吸,体温和冥想,我们感觉到她的秀美聪颖的脸和浸入梦幻之中的纯洁的心灵,然而她低着的头及帽子的边缘,甚至颈项
、颔都在一块粗大的石头上.好象夹在不能摆脱的枷板中一样,但她丝毫没有办法摆脱现实的沉重束缚……
在审美感觉、审美理知的基础上,审美心象是超越感觉和理知的审美阶段,在具有整体的审美欣赏运用中实现.审美心象的构成,要求欣赏者运用再创造的想象力、联想力和感觉移入,进入艺术境界之中,才能构成欣赏者和作品——即审美主体的心境和审美客体的艺术意象相统一、相复合的心象.审美心象的形成是艺术欣赏活动进入审美215的重要标志,审美心象必定带有欣赏者的想象色彩、情感色彩、幻觉色彩以至于夸张色彩.例如:凡高的《葵花》,作为一幅静物画,从它色调布局、瓶花的特定形线构成,以至笔触的运用、油彩技法上的处理,都显示出画家对自然、生命、人生的独特情感的体验,传达出一种既热烈又悲伤、既躁动又孤寂的心理情绪,它的艺术语言的鲜明性与模糊性,它那以193为基调有意味的形式,具有充分的暗示性,召唤欣赏者的审美想象力.
审美共鸣,则是独具的高尚情致的集中表现,也是审美主体在欣赏的创造活动中所能得到的精神补偿.
欣赏活动的整个过程贯穿着一种特殊的精神探索的焦虑,一种生气勃勃的可塑性,在心境共鸣的完成阶段里充满着一种愉悦的经验、一种由衷的赞美、一种忘我的欣喜和各种情绪冲撞产生的心灵净化和精神的升华,如伦勃朗的油画肖像《戴盔的人》可以称得上杰作,它主要借助明暗对比的形式要素来构成一爱国勇士的肖像,明暗对比有着多色调的可能性和造型力.金盔用亮而暖的橙193调画成,亮的一侧产生锐利、坚硬、似乎敲得出声的铸型纹理效果.人的面部总体同头盔的中间色调一样暗,只有高光部分较亮.面部是色相的明与暗、暖与冷、模糊与清晰的一种巧妙构成.它的轮廓节奏起伏,最终在阴影的半昏暗中颤动、消失.肌肉呈现出悸动的感觉,由于它的高度写实性,赋予形式一种罕见的生命深度、力度.所以每一次欣赏中都令人惊叹不已,给每一个人心灵深处以极大的震撼和共鸣.
总之,艺术欣赏过程的每一个阶段既是存在着的,又是不可截然分开的,贯穿欣赏的整个过程.在欣赏过程中潜移默化地将艺术家的创作进行再创作.
为什么说艺术欣赏也是一种创造活动?
东西方园林的审美差异
令人琳琅满目的园林建筑,为我们营造了不同的文化氛围.从中也让我们领略到它们的魅力.如果说,中国的园林像一杯充满浓郁香气的茶叶茶,需要我们细细品尝,然后慢慢回味的话,那么,西方的园林就像一块精美的糕点,别具匠心,给人最直接的享受.
中国园林艺术的最高境界是"天人合一",讲究自然天成,不露人工斧凿的痕迹.中国古代向来把园林看成是一首诗或是一幅画,而不是单纯的土木工程.它巧妙地将诗画艺术与园林熔为一炉.诗画与园林作品不仅赞美自然本身的形态美,而且更注重自然的内在美,将自然"人格"化.认为松柏延年,荷花廉洁,翠竹虚心,岩石坚贞……这些都是和人的情感相联系的.因此,竹影花影,风声雨声,阳光月光,茶香花香,都能激起人们的情感的丰富的联想,形成中国古典园林艺术的独特风格.
西方园林则更大程度上体现了人类征服自然、改造自然的成就.在他们的园林里,你会发现人工雕琢过的自然散发着另一种美,一种被人类理想化了的美.这种美表现地很直白,很显露,无须太多的揣摩,给人以直接的享受.
从东西方园林的比较中我们不难发现,西方人更注重个性的充分发挥和自我理念的完美结合,不过于拘泥小节,张扬且十分大气,但有时他们的园林会给人一种与环境极不协调的感觉,身处其中有一种矛盾、冲突的体验,能给人一种振奋的感觉;而我们东方人,造园更注重"和谐",追求人与景的和谐、景与景的和谐,而"个性"二字是很难得以展现的,许多大胆的创新都因为会破坏了这份"和谐"而难以实现.因为和谐,东方的园林不免有点小家子气,因为和谐,带给你的是宁静而安详的心境,所以中国的园林是休心养性的好地方,尤如世外桃源.
就如吃饭,罗卜、青菜都要有才好,园林建设不妨中、西的都有,中西合璧也是一个上佳的选择.人有不同的性格,不同的时候往往又有不同的心境,不同风格的园林恰可与之相应.
在我们今天,人们在追求绿化、美化自己的生活环境时,当千篇一律的公园、风景区越来越多时,我们是否该好好回过头来看一看东西方园林的经典之作?愿我们的家园里多一些个具特色的园林,愿世界美得如同园林一般,也愿世界上所有如园林般,凝聚人类伟大智慧的艺术作品,能百花齐放,为人类的艺术蓝图添抹最绚烂的色彩.
什么是艺术欣赏的再创造?
艺术欣赏是人们以艺术形象为对象的审美活动.是人类精神生活的重要内容,是实现艺术的美育社会功能的必要环节.
这种审美活动既包括对象（艺术形象）,也包括主体（欣赏者）.
艺术欣赏是对艺术作品的接受,这种接受不是被动的,而是主动的,包括了欣赏者的感知、体验、理解、想象、再创造等心理活动.
艺术欣赏既是对艺术作品中的美的一种发现,又是欣赏者的一种再创造.
在艺术欣赏的过程中,欣赏者所产生的愉悦主要来自两个方面:
① 对艺术家所创造的美的发现
艺术本身的的美不仅包含了生活美、自然美的精粹,而且凝聚着艺术家的心灵美和精湛的技巧;欣赏者面对一件精美艺术品的"拍案叫绝",既是对艺术家创造性劳动的肯定,也是对欣赏者自身审美能力的肯定.
② 欣赏者对艺术形象的"再创造"
尽管艺术形象规定了欣赏者的感觉、想象、体验、理解等认识活动的基本倾向和范围,但欣赏者总是从自己的兴趣出发去感受艺术形象,理解作品的意蕴;欣赏者在艺术形象的诱导下,结合自身的生活经验去驰骋想象,深化情感体验,使艺术形象的生命在欣赏活动中显得更加活跃和丰富,仿佛欣赏者与艺术家在一起共同创造;由于欣赏者的想象各不相同,因此,在"再创造"的过程中比作品更具有广阔的社会内容,甚至可以用艺术的审美眼光去观察自然、观察生活和体验人生.
艺术欣赏中的"再创造":
艺术欣赏既是对艺术作品中的美的一种发现,又是欣赏者的一种再创造.
① 艺术形象是欣赏者发挥想象的客观基础
首先要有艺术形象,要有蕴含在艺术形象中的艺术的美.（大的快乐来自于对美的作品的欣赏）
② 欣赏者的审美活动是主动的,不是被动的接受
艺术形象不仅展现了自然的美和生活的美,而且凝聚着艺术家的感情.
